兒童畫以它特殊的階段性正越來越受到社會的關注。兒童繪畫作品的展示活動、幼兒繪畫大賽特別多，美術教師、家長樂此不疲地讓孩子參加進去，最終有的滿載而歸、有的信心大失、更有的嘶聲高呼：“重在參與！重在參與！”縱觀十年來的兒童繪畫大賽，雖說益處不少卻也顯現(xiàn)了不少弊病 ，如：1、幼兒園作品和小學生作品劃分一類，不注重年齡特點。2、盲目地追趕流行。2000年前以“技巧純熟、形象準確”為標準；2000~2003年則以“創(chuàng)新、構思奇特”為標準；現(xiàn)在則首推“原生態(tài)的拙稚畫”。那么，如何更為客觀、公正地評價幼兒繪畫作品呢？

 

    幼兒繪畫作品是人生命中一個階段的產物。它屬于美術的范疇，但絕不是美術中的一種，也不是美術中的一個流派，因此它具有美術作品表達思想的功能性、欣賞性，更有本身所具有的特殊性。繪畫作為一種視覺藝術，具有強烈的直觀性，對兒童有很大的感染力，兒童在繪畫中所創(chuàng)造的藝術形象既是他們對周圍環(huán)境的反映，又是對事物審美感受和評價的主觀反映。

 

      孩子畫畫應該是不受強制的自由活動，一般情況下，自己想表現(xiàn)什么就畫什么，他們對自己的畫感到賞心悅目；畫畫是靜態(tài)游戲，不需要伙伴和對手，孩子熱衷于在家里畫畫，特別是在外面下雨或大動作游戲疲倦之后需要安靜地活動時，更適宜玩畫畫這種游戲。畫畫與其他游戲一樣，伴隨著愉快的情緒，從中得到安慰和滿足，從幼兒的繪畫作品中還可以看到孩子孜孜不倦地用繪畫表達自己對外界的認識、生活經驗、情感、興趣和愿望，還記錄并反映孩子的成長。

 

     幼兒繪畫作品多數(shù)都體現(xiàn)著孩子們天真爛漫的想象力。孩子畫中想象的人總是給人一種溫馨、和諧、歡快、新奇的感覺，令人從內心發(fā)出贊嘆。當然，繪畫作品中的想象特點并不是孩子們自覺地表現(xiàn)出來的，更不是有意識地夸張描繪的，那是兒童的心靈活動在兒童畫中的自然流露。如圖陳澤康所畫的是《愛學習》，他選擇做數(shù)學題這個內容來表現(xiàn)愛學習的方式，畫面主要內容是幾個小朋友張手臂邀請大家來做數(shù)學題，用鉛筆向上疊成了一幢知識的大樓，連小兔子都忍不住走進鉛筆房子里來做數(shù)學。呆板的話題被陳澤康用有趣、新穎的繪畫內容、方式表現(xiàn)得生動活潑了。

 

       培養(yǎng)幼兒的審美情感是美術教育的價值所在。很多人證實一件繪畫作品，既能表現(xiàn)幼兒天真的心靈，又能反映他們不同的個性，從作品中可以看出有的幼兒大膽、主動，熱情而敏感，有的則呆板、懦弱、缺乏獨立性，有經驗的美術教師可以通過觀察幼兒的作品去影響孩子個性的形成和發(fā)展。在美術活動中，技能技巧也不可缺少，它是幼兒讓自己情感、意志和觀念托付于材料，使材料轉變?yōu)楸磉_情感的媒介，沒有它，這種轉變就不可能發(fā)生，這就 如語言一樣，人不可能不用語言或運用自己不懂的語言表達自己的思想。幼93家93兒童

 

 

    評價應體現(xiàn)年齡特點，尊重兒童的心理特征。不以“是否符合具體真實的形象”為標準來評價幼兒繪畫作品． 兒童由于自身知識、經驗不足，認識水平不高，他們描繪的事物往往與客觀現(xiàn)實不相符。人體的比例不協(xié)調，頭大身體小，動態(tài)不平衡；人物的視點永遠只有倒、正、側三個面；所繪物體不合邏輯，如獅子和老鼠大小差不多；沒有遠近關系，遠處的人和近處的人畫得一樣大；人可以自由地到達任何地方。因此成人“熱心地”為兒童尋找畫中的“錯誤”，用自己的知識經驗深入淺出地解釋什么是合理的，什么是不合理的。直到兒童的畫符合自己的意愿。那么，原生態(tài)的拙稚畫（沒有較好美術技巧、無法反映客觀景象的作品）就應該推崇嗎？不是。幼兒作品中的“拙”是在無意中產生的，是因為兒童的生理、心理還沒有發(fā)育成熟時無意識的行為，或者受自身技能的限制，還不能如實再現(xiàn)客觀事物的緣故。并非是其有意追求的結果。隨著年齡的增長，這種“拙”的味道也將慢慢消失，而藝術家的“拙”是歷經數(shù)十年的追求和艱苦練習才達到的境界，是大巧若拙。兩者有著本質的區(qū)別，如果以“拙”來欣賞兒童畫，其實不得要領，就算你給孩子評個“金獎”，可能連他自己都覺得莫名奇妙．我們在評價繪畫作品時不應以是否符合客觀現(xiàn)實和客觀規(guī)律為評價標準。